سینما بدون جادو!
تاریخ انتشار: ۲۸ اردیبهشت ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۷۷۷۵۳۵۸
بر این اساس مجموعه‌هایی چون «شرلوک هلمز»، «بازی تاج و تخت»، «جیمز باند» و... آثاری هستند که نشان می‌دهد سینمای غرب چگونه و با چه شگردهایی از جهان تصویر استفاده می‌کند تا ادبیاتش را هم به دنیا صادر کند. این در حالی است که ما در ایران با وجود داشتن گنجینه‌ای غنی و ارزشمندی از ادبیات کلاسیک و صدها داستان و رمان خوب و قابل اقتباس معاصر، نسبت به این گنج پرارزش کم‌اعتنا هستیم! اما آیا به هر اثری تازه که از اثری دیگر خلق شده باشد، اقتباس می‌گویند؟ اقتباس سینمایی از آثار ادبی چگونه باید باشد؟ در شرایطی که به نظر می‌رسد سوژه‌های اصلی کم شده، چرا اکثر فیلمسازان یکسان فیلم می‌سازند؟ چرا ادبیات و کتاب‌های داستانی به پرده سینما راه نمی‌یابند؟ و.
بیشتر بخوانید:
اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!
علیه فراموشی با نزدیک شدن سینما به کتاب
حسن هدایت که در کارنامه‌اش ساخت آثاری همچون «میهمانی خصوصی»، «گراند سینما»، «کارگاه» و «محاکمه» دیده می‌شود، اوایل دهه ۸۰ فیلم سینمایی «گرداب» را بر مبنای یکی از قصه‌های صادق هدایت ساخت که مورد استقبال مردم و منتقدان قرار گرفت. او درباره تفاوت بین اقتباس و کپی کردن توضیح می‌دهد: اقتباس به معنای این است که فرم جدیدی از یک اثر را برداشت کنیم و در قالبی دیگر ارائه دهیم. این مفهوم قطعا با کپی کردن متفاوت است. در کپی کردن مثلا داستانی را با تغییرات جزئی در قالب فیلم ارائه می‌دهیم. فیلم و کتاب دو حوزه کاملا مجزا و متفاوت از یکدیگر هستند. وقتی از اثری اقتباس سینمایی می‌کنیم به عبارتی از یک داستان باتوجه به محدودیت‌ها و بضاعت یک فیلم، برگردانی سینمایی انجام می‌دهیم. در این برگردان قطعا نگاه فیلمساز دخیل است. چون نگاهی سینمایی به یک اثر مکتوب می‌کند. در تمام دنیا از آثاری که از شاخصه‌های ویژه‌ای مثل آرایه‌های ادبی، میزان فروش و... برخوردار هستند، اقتباس سینمایی می‌شود. این اقتباس به اثر مکتوب نه‌فقط لطمه‌ای نمی‌زند، بلکه باعث شهرت آن هم می‌شود. به عنوان مثال سه‌‌گانه «ارباب حلقه‌ها» نوشته جان رونالد تالکین یکی از مشهورترین و تاثیرگذارترین کتاب‌های ادبیات قرن ۲۱ است که پیتر جکسون در ساخت فیلم آن وفاداری بسیار زیادی را به‌خصوص در جزئیات و حال‌وهوای کلی کتاب به خرج داد. این کتاب را مردم به فراموشی سپرده بودند اما وقتی فیلم‌هایش ساخته شد، فروش کتاب هم بالا رفت و مجدد در کانون توجه قرار گرفت. در ایران هم برداشت از کتاب‌ها و داستان‌ها، مخاطبان را تحریک به خواندن اصل کتاب یا دیگر آثار آن نویسنده می‌کند. به هر حال یک اقتباس سینمایی حتی اگر ضعیف باشد نه‌فقط به اصل کتاب صدمه نمی‌زند، بلکه آن را در کانون توجه قرار می‌دهد. از این جهت که منتقدان برای نقد سینمایی دوباره سراغ کتاب می‌روند و با بررسی آن می‌گویند از کتاب عقب‌تر است یا جلوتر یا مثلا توانسته حق مطلب را ادا کند یا نه! البته این کارگردان خاطرنشان می‌کند که در اقتباس سینمایی از کتاب باید کپی‌رایت که حق قانونی برای مولف است، رعایت شود.
اقتباس از کتاب همیشه پر بیننده
هدایت درباره زمینه‌های اقتباس برای ساخت فیلم و هر اثر هنری دیگر توضیح می‌دهد: اقتباس‌های سینمایی یا سریالی اگر اصولی انجام شود، قطعا پربیننده خواهد بود. مثلا سریال «دایی‌جان ناپلئون» به کارگردانی ناصر تقوایی براساس رمانی به همین نام اثر نویسنده طنزپرداز معاصر ایرانی، ایرج پزشکزاد تهیه و تولید شد و بسیار مورد استقبال مخاطب قرار گرفت یا سریال‌هایی که براساس کتاب‌های ژول ورن ساختند و... او در پاسخ به اینکه چرا با وجود عدم تنوع در آثار سینمایی، ادبیات و کتاب‌های داستانی به پرده سینما راه نمی‌یابند، تصریح می‌کند: تمام سوژه‌هایی که در دنیای ادبیات و سینما و تئاتر وجود دارد از تعداد محدودی فراتر نمی‌رود. یعنی در تمام دنیا، فیلم‌ها و کتاب‌ها روی موضوعات محدودی می‌چرخد. بنابراین سوژه آثار هنری در همه‌جای دنیا محدود است. بنابراین اگر می‌بینیم برخی کتاب‌ها یا فیلم‌ها درخشش چشمگیری دارد، ربطی به سوژه ندارد؛ بلکه به بیان سوژه برمی‌گردد. بر این اساس در عالم هنر این گفته متداول است که مهم نیست در مورد چه می‌گویی، مهم این است که چگونه می‌گویید. کمااین‌که خیلی از سوژه‌های ساده به قدری درخشان بیان می‌شود که یک شاهکار ادبی ـــ هنری می‌شود. بنابراین ما کمبود سوژه نداریم اما تهیه‌کنندگان و کارگردانان عمدتا سمت سوژه و نحوه بیانی می‌روند که امتحانش را پیشتر پس داده است. این‌طور می‌شود که آثار هنری مشابه هم می‌شود. ضمن اینکه در هر جامعه‌‌ای براساس قوانین حاکم، ممیزی وجود دارد و تعریف ممیزی مشخص است اما در ایران طی سال‌ها فعالیت هنری‌ام، هیچ‌وقت تعریف ممیزی را متوجه نشدم؛ چون در ادوار مدیریتی مختلف، این معنا تغییر می‌کند و به دلیل نبود تعریف روشن از ممیزی، فیلمسازی همیشه با اما و اگرهایی مواجه بوده است. همین اما و اگرها، تهیه‌کننده را محافظه‌کار می‌کند و او را سمت سوژه‌هایی می‌برد که خطر کمتری دارد.
ادبیات ایران درونگراست
علیرضا محمودی ایرانمهر، نویسنده و فیلمنامه‌نویس سینما معتقد است سینما و ادبیات در ایران دو قطب دور از هم هستند. او با تاکید بر اینکه بخش عمده‌ای از سینمای دنیا بر اقتباس استوار است، توضیح می‌دهد: اقتباس هنر بزرگی است و برای انجام آن نیاز به فیلمنامه‌نویسانی بسیار توانمند است.
چون اقتباس حتی از نوشتن یک داستان معمولی سخت‌تر است. حال سینما و ادبیات ما خوب نیست؛ ادبیات به این دلیل که نمی‌تواند از درآمد سینما استفاده کند و سینما به این دلیل که نمی‌تواند از ادبیات غنی بهره ببرد. هر دو حوزه دچار مشکلات ساختاری و درونی هستند و بنابراین نتیجه تعامل‌شان نمی‌تواند رضایت‌بخش باشد. مثل دو انسانی که هرکدام دچار مشکلات شخصی با خودشان هستند و اگر با هم ازدواج کنند، طبعا آینده‌ای جز درگیری و طلاق نخواهند داشت. ادبیات و سینما هم همین حالت را دارند. هر دو به خودی خود دچار مشکلات ساختاری هستند که مانع ارتباط موثر بین‌شان می‌شود.
سینما معمولا سیستم مشخص و قابل اعتمادی ندارد برای اینکه فیلمنامه را بگیرد و آن را در مسیر اصولی پردازش و بر آن اساس اثری را تولید کند. فیلمنامه‌نویس‌ها عمدتا در شرایط اضطراری فیلمنامه‌های‌شان را آماده می‌کنند که البته چنین فیلمنامه‌هایی حتی استانداردهای اولیه را هم ندارند.
ایرانمهر با بیان اینکه ادبیات ما بیشتر به درونگرایی و ذهنیت‌گرایی توجه دارد، توضیح داد: ادبیات ایران بسیار درونگرا و وابسته به زبان (به‌معنای آرایه‌های بیرونی زبان) است. بنابراین اقتباس از آن بسیار مشکل است، چون آثار انگشت‌شماری در ادبیات هست که واجد شرایط ماجرا، حرکت و کنشی که سینما به آن نیاز دارد باشد. همین امر باعث می‌شود دست سینماگران برای انتخاب بستری برای اقتباس خالی بماند. به طور کلی نمی‌توان از روی ادبیات کپی کرد به این علت که ساز و کار آن کاملا با سینما متفاوت است و فیلمنامه‌نویس حتی اگر نخواهد هم مجبور است که دست به ترجمه سینمایی یا بازآفرینی از روی ادبیات بزند. بنابراین در اقتباس به هیچ وجه نمی‌توان کپی کاری کرد.
فیلمنامه‌نویس فیلم «دلخون» با تاکید به حق مؤلف و توافق نویسنده برای اقتباس از اثر، توضیح می‌دهد: تا امروز پنج،شش فیلمنامه‌ام ساخته شده بدون اینکه ریالی گرفته باشم. بارها پیش آمده طرحی را برای تهیه‌کننده‌ای فرستاده‌ام و یک‌سال بعد همان طرح را با ترکیبی از فیلمنامه‌های دوستانم روی پرده سینما دیده‌ام بدون اینکه نامی از خودم یا دوستانم پای فیلمنامه‌ها خورده باشد.
نویسنده کتاب«ابر صورتی» خاطرنشان می‌کند: مادامی‌که مشکلات ساختاری هر دو حوزه سینما و ادبیات برطرف نشود، نمی‌توان انتظار رابطه‌ای موفق بین این دو را داشت. البته از نظر من ادبیات مسیر رشد بهتری نسبت به سینما دارد. با وجود اینکه در این سال‌ها سینمای ایران در مجامع بین‌المللی بسیار خوش درخشیده اما مسیر رشد و اصلاحی ادبیات داستانی ما اصولی‌تر و پایه‌ای‌تر است.
گسست نسلی با قهرمان های ملی
چرا کودکان و نوجوانان ما هری پاتر را که اسطوره شیک دنیای غرب است، بهتر از رستم و سهراب و زال و دیگر اسطوره‌های کهن ایرانی می‌شناسند؟ چرا مثلا رابین هود را با ولع تماشا می‌کنند اما نسبت به فرهنگ اصیل خودمان بیگانه هستند؟ غیر از این است که ما خودمان در حوزه فرهنگ و هنر کم کاری کرده‌ایم و اسطوره‌های‌مان را آن‌طور که شایسته است به نسل جدید و جهانیان معرفی نکرده‌ایم؟ این در حالی است که شاهنامه حکیم ابوالقاسم فردوسی، هزار و یک شب، مثنوی معنوی، کلیله و دمنه و... هرکدام دارای شخصیت‌ها، داستان‌ها، روایت‌های مفید و راهگشایی هستند که در درک هویت انسان بسیار کمک کننده‌اند و باعث می‌شوند تا کودکان و نوجوانان ما نسبت به فرهنگ اصیل خود بیگانه نشوند. جهانی شدن مستلزم متکی بودن به ریشه‌های سنتی و کهن با نگاه و رویکردی نو است. کمااین‌که هنوز هم در جهان حافظ، سعدی و مولانا را بیشتر از ادیبان معاصر می‌شناسند. در مجموع به نظر می‌رسد ادبیات در برهه کنونی وضعیتی بحرانی را سپری می‌کند. مثلا در دهه‌های اخیر با وجود اینکه اتفاقات زیادی در کشورمان رخ داده اما خاطره‌نویسی‌های خیلی برجسته‌ای نداریم. خاطره‌نویسی در ایران شیر بی‌یال و کوپال است و آن‌طور که باید باشد، نیست در حالی‌که طی چند دهه اخیر اتفاقات مهمی از جمله هشت سال دفاع‌مقدس در کشور ما رخ داده اما متاسفانه از موضوعات و داستان‌های آموزنده آن نتوانستیم به‌طور شایسته برای خاطره نویسی استفاده کنیم. این در حالی است که مردم به خاطرات دفاع‌مقدس بسیار علاقه‌مند هستند. کمااین‌که امروز و بعد از گذشت چهار دهه از جنگ‌تحمیلی وقتی فیلم «دسته‌دختران» با محوریت نقش زنان در پشت جبهه و با الهام از جریان واقعی ساخته می‌شود همچنان می‌تواند مخاطبان زیادی را به خود جذب کند. نظر به این که نسل جوان امروز از روزهای پرهیاهو و مبارزه دفاع‌مقدس خاطره‌ای در ذهن ندارند لزوم خاطره‌نویسی پیرامون دفاع‌مقدس بسیار ضروری احساس می‌شود.
منبع: جام جم آنلاین
کلیدواژه: اقتباس ادبی شرلوک هلمز اقتباس سینمایی فیلمنامه نویس توضیح می دهد فیلمنامه ها خاطره نویسی دفاع مقدس کتاب ها
درخواست حذف خبر:
«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت jamejamonline.ir دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «جام جم آنلاین» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۷۷۷۵۳۵۸ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.
با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.
خبر بعدی:
آمار فروش فیلم‌های سینمایی در اولین هفته اردیبهشت/ «مست عشق» از «تمساح خونی» سبقت گرفت
به گزارش خبرنگار گروه فرهنگ و جامعه خبرگزاری علم و فناوری آنا، طبق آمار سامانه مدیریت فروش و اکران سینمای ایران (سمفا) متعلق به سازمان امور سینمایی و سمعی بصری، در اولین هفته ازاردیبهشت ماه سال ۱۴۰۳ (شنبه یکم تا جمعه هفتم اردیبهشت)، سالن‌های سینمای کشور میزبان ۸۵۰ هزار مخاطب بود. حضور این تماشاگران، حدود ۴۶ میلیارد تومان فروش را به گیشه سینمای ایران اضافه کرد.
رکوردشکنی مست عشق
در این بین، فیلم سینمایی «مست عشق» به کارگردانی حسن فتحی و تهیه‌کنندگی مهران برومند که از روز چهارشنبه پنجم اردیبهشت ماه اکران خود را آغاز کرده است، با ۱۶ میلیارد و ۳۳۰ میلیون تومان فروش و ۲۴۰ هزار مخاطب، رتبه اول فروش در هفته اول اردیبهشت ۱۴۰۳ را از آن خود کرده است.
این فیلم بخشی از زندگی مولانا و شمس تبریزی در سال‌های ۶۴۰ تا ۶۴۵ هجری قمری را روایت می‌کند. رابطه مولانا با شمس تبریزی، عشقی که مولانا به او داشت، تأثیر فراوان شمس بر زندگی و اشعار مولانا، و عشق او به خدا همگی در این فیلم به تصویر کشیده می‌شوند. مخاطبان در طول فیلم، پنج سال از زندگی مولانا را مشاهده می‌کنند و در این دوره، اتفاقات زیادی در زندگی این عارف بزرگ رخ می‌دهد.
«مست عشق» در نخستین روز نمایش عمومی خود، یک رکوردشکنی جالب از خود به جای گذاشت و توانست با جذب ۵۱ هزار مخاطب، رکورد فروش روز نخست سینما را از آن خود کند. مجموع فروش این فیلم برای روز نخست، ۳ میلیارد و ۶۰۰ میلیون تومان بوده است.
دو فیلم پرفروش امسال یعنی تمساح خونی و سال گربه نیز به ترتیب در روز نخست نمایش خود، ۱۸ هزار و ۳۱ هزار مخاطب را به سینما کشاندند.
«تمساح خونی» و «سال گربه»؛ دو کمدی پرفروش در میانه بهار
فیلم سینمایی «تمساح خونی» به کارگردانی جواد عزتی هم در همین بازه زمانی با ۲۲۵ هزار مخاطب به رقم ۱۲ میلیارد تومان رسید. این فیلم کمدی که از بازیگرانی همچون جواد عزتی، عباس جمشیدی‌فر، الناز حبیبی، بهزاد خلج، سعید آقاخانی و شبنم قربانی بهره می‌برد، از شانزدهم اسفندماه سال ۱۴۰۲ اکران خود را آغاز کرده و در مجموع با دو میلیون مخاطب، فروشی معادل ۱۲۲ میلیارد تومان را رقم زده است.
اما سومین فیلم پرفروش هفته اول اردیبهشت، «سال گربه» به کارگردانی و نویسندگی مصطفی تقی‌زاده و تهیه‌کنندگی سعید خانی است.
بهرام افشاری، سارا بهرامی، هومن برق نورد، شبنم قربانی، لاددن ژاوه‌وند و رضا رشیدپور بازیگران این فیلم کمدی هستند که از بیست و دومین روز فروردین امسال روی پرده رفته ست. این فیلم کمدی در هفته اول اردیبهشت ماه با ۱۹۵ هزار مخاطب توانست فروشی بالغ بر ۹ میلیارد و ۵۰۰ میلیون تومان را از آن خود کند.
یک فیلم اجتماعی و تلخ در میان پرفروش‌ها
فیلم سینمایی «بی بدن»، فیلمی جنایی است که از یک پرونده قضایی مهم الهام گرفته است. داستان فیلم با تغییراتی به یک پرونده معروف جنایی دهه ۹۰ اشاره دارد؛ پرونده قتل غزاله شکور به دست آرمان عبدالعالی که چندین بار تا مرحله اجرای حکم رفت و برگشت و یکی از پیچیده‌ترین پرونده‌های چند سال اخیر ایران بود که حاشیه‌هایی هم در فضای مجازی داشت. فیلم با دستمایه قرار دادن این پرونده، سراغ شخصیت‌ها می‌رود و ما را با ابعاد مختلف یک حکم آشنا می‌کند.
الناز شاکردوست، سروش صحت، نوید پورفرج، پزمان جمشیدی و گلاره عباسی بازیگران این فیلم جنایی‌خانوادگی هستند. «بی بدن» در هفته گذشته با ۱۰۰ هزار مخاطب، ۵ میلیارد و ۳۲۵ میلیون تومان فروش را تجربه کرد.
حماسه‌آفرینی شهید شیرودی بر پرده نقره‌ای
فیلم سینمایی «آسمان غرب» به نویسندگی و کارگردانی محمد عسگری و تهیه‌کنندگی حبیب والی‌نژاد پنجمین فیلم در جدول فروش اولین هفته اردیبهشت ماه بود.
این فیلم سینمایی که نامزد ۶ سیمرغ و برنده ٣ سیمرغ بلورین از چهل‌ودومین جشنواره فیلم فجر است، روایتی قهرمان‌محور از حماسه‌آفرینی شهید علی‌اکبر شیرودی، خلبان هوانیروز ارتش و گروه هم‌رزمانش را در روزهای نخست و غافلگیرانه شروع جنگ در غرب کشور برای جلوگیری از سقوط شهر سرپل ذهاب و نفوذ دشمن به خاک وطن به تصویر می‌کشد.
میلاد کی‌مرام، امیرحسین آرمان، نادر فلاح، آرمین رحیمیان، کریم امینی، روح‌الله زمانی و... با حضور افتخاری تورج الوند و هنرمندی نسیم ادبی بازیگران این فیلم را تشکیل می‌دهند. «آسمان غرب» محصول بنیاد سینمایی فارابی و سازمان سینمایی سوره با مشارکت ارتش جمهوری اسلامی ایران است که اکران آن در سینماهای سراسر کشور ادامه دارد.
«آسمان غرب» در هفته گذشته یک میلیارد و ۴۵۸ میلیون تومان فروش را تجربه کرد که حاصل حضور ۳۵ هزار مخاطب در سالن‌های سینما بود.
«ایلیا؛ جستجوی قهرمان»؛فیلم فانتزی برای مخاطبان کودک و موجوان
«ایلیا؛ جستجوی قهرمان» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی سید علی موسوی‌نژاد که از ۲۳ اسفند ماه برای مخاطبان کودک و نوجوان توسط پخش بهمن سبز در سینماهای سراسر کشور در حال اکران است. داستان فیلم «ایلیا جستجوی قهرمان»، درباره کودکی ۱۱ ساله به نام آرش است که به عنوان نماینده ایران در بازی واقعیت مجازی «جستجوی قهرمان» حضور دارد. با حذف ۳ بازیکن دیگر، آرش باید به تنهایی بازی را ادامه بدهد، اما رفته رفته متوجه می‌شود که این یک بازی ساده نیست و پای خانواده‌اش به این بازی کشیده شده است.
فیلم ایلیا جستجوی قهرمان با شبیه سازی فتح قلعه خیبر توسط امام علی (ع) در بستر یک بازی واقعیت مجازی، به دنبال بیان حقیقت برای کودکان است و به گفته کارگردان آن، علی موسوی نژاد، ضد اسرائیلی‌ترین فیلم ژانر کودک به حساب می‌آید.
آرمین مرگان، سلنا گلزاری، علی زکریای، بهار نوحیان و زینب برات‌زاده بازیگران این فیلم سینمایی هستند که در هفته گذشته با ۳۱ هزار مخاطب توانست یک میلیارد تومان فروش داشته باشد.
«آپاراتچی»؛ هفتمین فیلم هفته اول اردیبهشت
فیلم سینمایی «آپاراتچی»، به کارگردانی قربانعلی طاهرفر و سجاد نصراللهی نسب، روایتگر قصه‌ای متفاوت و شیرین از دلبستگی‌های عجیب یک نقاش ساختمان عاشق سینما در بحبوحه دهه ۶۰ است.
تورج الوند، فاطمه مسعودی‌فر، رضا ناجی، حسین عابدینی، وحید مبصری، ولی فروتن، امین گلستانه، پوریا میاندهی، شهرام خزرایی و با حضور بهنام تشکر، امید روحانی، علیرضا استادی و هومن برق‌نورد بازیگران این فیلم سینمایی هستند.
آپاراتچی هم در هفته گذشته با ۱۱ هزار و ۵۰۰ مخاطب ۵۱۴ میلون تومان فروش را تجربه کرد.
فروش کم‌رمق «نوروز» و «پرویزخان»
در انتهای جدول فروش فیلم‌ها در هفته اول اردیبهشت ماه نیز باید به دو فیلم «نوروز» و «پرویز خان» اشاره کنیم که به ترتیب ۳۳۷ میلیون تومان و ۹۶ میلیون تومان فروش را تجربه کردند.
«نوروز» ساخته سهیل موفق برای مخاطبان کودک و نوجوان این میزان فروش را بابت حضور ۸ هزار ۵۰۰ مخاطب از آن خود کرد و «پرویز خان» هم فروش ۹۶ میلیون تومانی خود را مدیون حضور ۲ هزار مخاطب بود.
فیلم سینمایی «پرویز خان» به نویسندگی و کارگردانی علی ثقفی و تهیه‌کنندگی عطا پناهی محصول سازمان هنری رسانه‌ای اوج با حمایت وزارت ورزش و جوانان است. این فیلم درباره پرویز دهداری یکی از متفاوت‌ترین مربیان بزرگ تیم ملی فوتبال ایران است.
این فیلم سینمایی در چهل و دومین جشنواره فیلم فجر موفق به نامزدی در ۹ رشته شد و سیمرغ بلورین بهترین فیلم اول، سیمرغ بلورین بهترین تدوین و دیپلم افتخار بهترین فیلمنامه را دریافت کرد.
«پرویزخان» از ۲۳ اسفند ماه در سینماهای سراسر کشور اکران خود را آغاز کرد و در هفته اول اردیبهشت با ۲ هزار مخاطب، ۹۲ میلیون تومان فروش داشت.
سعید پورصمیمی، حمیدرضا پگاه، بهنام تشکر، علی باقری، المیرا دهقانی، خسرو احمدی، مهدی قربانی، یاسین مسعودی، محمد صادق ملک، نیما نادری، روزبه رئوفی، یدالله شادمانی، مهدی فریضه، منوچهر علیپور، امیر دانشجو، سید ابوالفضل موسوی، نصیر ساکی، امیرمهدی کوشکی، علی فرحناک، اسکندر کوتی و مریم سعادت بازیگران این فیلم سینمایی هستند.
لازم به یادآوری است که «پرویز خان» از صبح روز جمعه هفتم اردیبهشت ماه به اکران خود در سینماهای کشور پایان داده و وارد اکران آنلاین در پلتفرم‌های سینمایی شد.
انتهای پیام/
خودکشی از رزیدنتها به پزشکان رسیده؛ چرا دکتر سمیرا آلسعیدی خودکشی کرد؟/ «خودکشی پزشکان بهمثابه یک انتحار اجتماعی است»